《君子道：上海滩后传》的影评10篇
《君子道：上海滩后传》是一部由君子道若水执导，黎明 / 高圆圆 / 姚星彤主演的一部剧情类型的电影，汉语言文学网小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《君子道：上海滩后传》影评(一)：君子之道，上善若水
国庆节的前一天晚上，电影《君子道》在我校1500报告厅进行点映。之前为了抢票奔波了两次的我终于可以看上期待已久的电影。
说实话，我并没有看过《上海滩》，之所以对这部片子感兴趣，最大的原因就是影片的名字——《君子道》。这三个字让我想到了“君子坦荡荡，小人长戚戚”。我们知道，“君子”观念在中国各家中，儒家尤其孔子对之极为重视，这个词常常被赋予道德的含义。到底什么是“君子道”呢？我怀着好奇与尊敬之心完整地观看了整部电影。
影片以TVB电视剧《上海滩》后传为背景题材，主要描写许文强走出百乐门之后死而复生，成为教父级操纵人物，而丁力则变身最大反派，甚至最后惨死的故事。
看完电影之后，我感触颇深。最让我印象深刻的，便是黎明先生饰演的许文强的经典台词：人生在世，有两义：信义与道义。有所为，有所不为，乃君子之道。他身处混乱，但是血液中还流淌着知识分子的正直和爱国之情。他勇敢果断，不甘为人下；他注重兄弟情义，知恩图报。他接近冯程程本想从她那里得打更多的信息，但对于冯程程这样的女孩，哪个男人会不动心？正因为爱她所以才拒绝她。虽然许文强最大的心愿就是能与她安个家，但是他明白，爱她不一定非要得到他，懂得放弃这才是真爱。舍得之道，亦是君子之道。影片最后许文强迈着沉重的脚步走向夕阳的场景，令我感动不已。
在战争年代，不免会有为了苟延残喘而颠倒黑白的人。丁力拥有奢华的公馆、衣饰、豪车，由于出身和成长背景等原因，他唯利是图，不择手段，牺牲尊严，卖国求荣。他背弃了君子之道。这让我们反思，君子喻于义，小人喻于利。一个真正的君子，必然是有高尚精神追求的人，正所谓“君子谋道不谋食”。像许文强、阿贵那样的君子于事必辨其是非，而丁力这样的小人于事必计其利害。君子和小人的对比，更突显君子的“见利思义”，“忧道不忧贫”。
影片中一个日本女子杏子的话让我感到很惊讶：“战争是国家的事，但人不能是禽兽”，然后她的手下便连连点头。是啊，在战争中依旧是有明晓事理的人。他们虽无奈与小人站在一方，却是无辜的。他们的良心发现，或许可以带动身边的人，正所谓“近朱者赤”。君子企图改造社会而做不到，最后就把改造社会的目标变成了改变人格。“修身，齐家，治国，平天下”，这样的君子之道，总会唤起一些丧失理智的人的良知。
在看过电影之后，我发表了简短的君子之道，上善若水影评，有些网友对我的看法产生了质疑，我回应说：一千个读者中有一千个哈姆雷特。我想，对于一部影片，优劣必然兼有，但是关键在于你从哪方面来欣赏它。影片的剪辑方面差强人意，但是更令人点赞的应该是影片的制作方以及影片本身传达的精神。据了解，这部片子耗时八年之久，有事甚至花费一年的时间来做一个特效。剧组舍弃的很多炒作的资源，保持低调，坚持“认真讲故事”，坚持价值观主题。而电影也向我们讲述着什么是君子之道。
我记得《君子道》海报上有一句话说“人生皆是选择”。导演君子道若水也许要告诉我们：君子之道，上善若水，这就是他要传达的正能量的选择。
（以上评论来自中传点映场）http://weibo.com/p/1001603893605843492092
《君子道：上海滩后传》影评(二)：太支离破碎了
在武汉旅游时，由于某小影院没及时退还拷贝，偶然看到了临时撤档《君子道：上海滩后传》。这部被誉为”中国版教父“的”黑帮抗日巨制“，个人目睹庐山真面目后，发现故事支离破碎、千疮百孔、拖沓冗长，影像漆黑昏暗、不伦不类，明星们表演矫揉造作、浮夸生硬，简直不是人看的。从2010年开机到2015年临时撤档，典型是”跑得了初一跑不了十五“，这种糙片票房不惨败，母猪都上树！
有监制文隽做牵线，误上贼船赚奶粉钱不稀奇，《君子道》拉来了黎明、高圆圆、姚星彤、马天宇、郑柔美、陈观泰，组成一个中港韩奇葩烂片阵容，让人一眼望去就像是烂到海枯石烂。观看本片时，剧情天雷滚滚是想到的，单字幕与大黑屏反复出现，跳戏跳到难以容忍，可就挑战着观众的心理承受能力了。《白幽灵传奇之绝命逃亡》够烂吧？好歹人是正常叙事，许文强、丁力、冯程程等经典人物的后续恩怨情仇，跨越上海滩乱世和抗日，居然让人感觉到东一榔头西一杠，太支离破碎了！
拍摄与制作了好几年，并请来了这么多偶像明星，为何不能在编剧使点劲呢？许文强被枪杀后，为何打得满身是洞以后，却毫发无伤地撤离现场？还能在船上秒杀鬼子，搭救被劫走的冯程程？不可思议！再看救援后海上的风景，都明显是后期加上去的，人物与背景格格不入，特效相当地粗制滥造。许文强重回”上海滩“找到丁力谈判，看似兴师动众，却转瞬间双方再无对峙，剩下都是废话狗血，太坑爹了！
神马高圆圆拿着小刀瞎比划，使劲装出冷艳狠毒劲头，神马她拿枪威胁日军长官放过爱人，毫无军事处罚，神马‘玉面杀手’马天宇迷倒高圆圆，神马许文强重伤半身不遂瘫在床上，却轻松指挥手下买通小喽啰捅死丁力，神马”鸿门宴“消灭高圆圆和陈冠泰，神马许文强又”站起来了“，神马冯程程”又走了“，假爆了，傻呆了。《君子道》以侮辱观众智商为目标，生怕你不被又臭又长裹脚布恶心到。
范雨林演中年丁力，嚣张跋扈、脑残送死，已是一大败笔。黎明继续面瘫温吞表情，山寨周润发版许文强，高喊着“君子有所为有所不为，这就是君子道。”的口号，叫一边当手下的马天宇，不停地傻乎乎点头哈腰。高圆圆比起”周芷若“时候退步多了，她仰天怪笑的装狠耍酷，目送秋波地望着马天宇时候，浮夸啊!郑柔美如今在中韩两地瞎混着，《君子道》同样是打酱油客串，骗骗片酬。韩国小美女呵护男主角时，无意真情流露，让我穿越回她主演的《五星饭店》，但事实证明，她没有红的命，已被时代淘汰！
以为没底气趁早逃票，就能侥幸存活？那只不过证明《君子道》票房惨败的时间延长了；以为有大腕明星坐镇，就能复制《富春山居图》那样烂片奇迹？那只不过证明编导们太异想天开了；以为宣传稿写着官方署名是”君子道若水“，翻译成“君子之道，上善若水”的意思，我就看不见片尾字幕写着”制片+导演+编剧+服装+美术+歌曲作词“为一人？想掩耳盗铃是不可能的，丑媳妇终究要见公婆，《君子道》这种如此低调、连媒体场都不设的乏味烂片，绝对会成为一个死得其所的惨败笑柄。
如今内地市场就快世界第一了，谁都眼红这块肥肉，各大房地产、煤老板、网站老板都去投资拍电影，那么你像万达恒大一样，拍点《催眠大师》《破风》那种佳片啊，或者像优酷土豆、乐视、搜狐一样，再次投资拍点《风暴》《消失的子弹》《煎饼侠》啊，即便你拍绝世烂片骗钱，照《B区32》那样用6万制作费+94万宣发费，免得赔大本，非搞这种耗资昂贵支离破碎的糙片，安心上路！
《君子道：上海滩后传》影评(三)：“你只要记住，文强永远不会死，只是卡机了”
让我在开篇的时间里，悼念一下3个小时前，在朋友圈炫耀点映的，开心的我。
我能想到最天才的事，就是把本该饱含着悲情色彩的的上海滩，生生拍成了“沪囧”。就在《君子道》点映现场，爆笑声接连不断。相较于万万没想到人为安排的笑点，《君子道》的笑点显然来的更密集、更自然。若水导演用《君子道》这部影片证明，笑点真的不需要刻意制造，它们藏在浮夸的演技和毫无章法的剪辑里，藏在同叶良辰如出一辙的中二台词里，自然也藏在那些，仿佛是整个剧组省吃俭用节省出来特效镜头里。
影片接着TVB电视剧《上海滩》，继续讲述了许文强、丁力等人在上海滩上明争暗斗的故事。范雨林饰演的丁力以为许文强已被枪杀，自以后上海滩可以惟我独尊了。然而由黎明饰演的许文强，非但从棺材里爬了出来，还从日本人手里救下了昔日爱人冯程程，并回到上海重新呼风唤雨。
然而，文哥不是虎躯一震东山再起的起点文男主，毕竟本剧编剧的奇幻想象力实在是令人拍案叫绝。我从未有幸见识到整部影片只出现1/3的男主角X教授·文哥，也从未见识过只在影片前10分钟出现的女主角冯·没戏份吃干饭·程程。我等凡人头一回知道男主角可以长期卡机卧病在床毫无建树，到最后依然受到众人追捧跪舔喊哥。我猜想，文哥数次大难不死猛然诈尸，也许只是因为卡机？
本片的感情线，自然也是出我所料，赞得一塌糊涂。且不说作为精神领袖的文哥只是被小姑娘李文婉照顾了几年，就惨被缠绵了25集TVB的冯闺秀所抛弃。文哥不仅处理不好自己那点琐碎事，还要强行插手监管手下的恋爱心路历程。可怜配角们斗得死去活来，心里还大义深明不敢为爱痴狂。私以为马天宇饰演的小海本来凭借颜值应该顺利拿下所有女角，结果编剧给他安排的是由高圆圆饰演的，丁力手下的干将凤·强行走国民老公路线·骁。无厘头的乱点鸳鸯谱，颜值高的强行凑对做拼盘，凭空加入出一万个无脑的良辰汶济式的恋爱剧情。万万没想到，当观众终于习惯了这对假鸳鸯，当影片即将进行到结尾的时候，修成正果的姐弟恋，还是被瘫痪的文哥，隔空一枪给毙掉了。真的，相信大多数观众，都在这一刻觉得自己受到了精神上的凌辱，觉得自己身心都瘦了。
不过，最令人扼腕痛惜的不是这些失败的爱情，而是后期拼尽一生的剪辑水平。很多时候某个片段并没有交代清楚剧情，镜头就急匆匆地淡化，又急匆匆地奔向下一个镜头。如此循环，使整个剪辑的效果呈现出一种凌乱的现代感。据我所知，现代感有一个通俗的解释，叫看不懂。很怀疑剪辑师被剧组强行扣押了盒饭，于是饿着肚子赶完了所有镜头剪辑。毫无逻辑感的镜头让人在整部电影里不断出戏、走神，毫无故事性的镜头让人在整部电影充斥着无间断的尿点。
全片最精致的转场，莫过于PPT般无声的黑屏白字，莫过于转场时淡出和淡出到黑。我忍不住地想起我的高中，不是因为怀旧，而是因为那时候，我也剪过高中生微电影，也只用会声会影，也只用淡出到黑，也只用黑屏白字。
当然，也不能完全责怪剪辑师，要知道剪辑跟不上摄影，摄影跟不上导演，那才是叫天天不灵，叫地地不应。不幸的是这些问题，《君子道》一个不缺通通占有，影片虽小却包罗万象。我们也无从得知，一部电影拥有这样的包容力，是否是一件好事呢？
即使电影充斥着胡来的镜头拍摄剪辑，但人们似乎很容易理解导演想要呈现出来的镜头内容。其实，并不是类似于神散形不散这样的结构，而是导演运用的镜头语言太过老套。观众们已经在太多的影视作品中，看腻了这些镜头组合。由于很自然地预测出了下一个镜头的内容，让观众情不自禁地，充满骄傲地，自信而又安静地，在电影院的黑暗里熟睡。除此之外，导演用许多毫无意义的镜头，比如上爱国教育公开课这类情节，不厌其烦地告诉我们一个真理:无事生非必有鬼，电影时长全靠水。
据不完全统计，点映现场观众鼓掌约39次，大笑超过60次。以黎明为首的主演们，近乎疯狂地，不顾个人形象地，放肆地展现了他们最浮夸的演技。敢问黎明高圆圆马天宇各位大牌，你们是穷到没饭吃了吗？另外，更要感谢台本的辛勤工作，他们提前8年，将叶良辰这一中二热点，毫无保留地添加到每一个角色的每一句台词中。敢问一句，你是李白吗？
舍友和我一起看电影的时候，问我，为什么看烂片时，总喜欢在观影时对它评头论足。其实我想说，好电影从来都让人来不及在电影放映时评价它，因为太过投入，而不愿错过每一分每一秒。反之，糟糕的电影之所以让人诟病无数，或许是因为它无法真正让观众沉浸其中，从而让观众多出了长达一部电影的时间，对它评头论足。
我当然知道情怀是大鱼饵，但是不是每个人都想变成一条傻鱼，遑论这个鱼饵又干又臭。
私以为，某位打着情怀的名义，闭门造车的导演，自己应该坐进点映现场去，瞧一瞧所有观众的反应。
最后想要用一句电影的原台词，原封不动地送还给若水导演。
到底是钱重要，还是骨气重要？
有些影视人的骨气，还在卡机吗？
《君子道：上海滩后传》影评(四)："这是要作死啊？”—语无伦次评《君子道》
不知道《君子道》为何会选择在传媒类高校进行所谓的点映活动，因为大多数学传媒的孩子对于影像的感知是非常敏感的，亦是挑剔的。既然是点映，起码得有个主创来一下现场与学生简短交流一下吧？然而，看完电影后，至于为何没有主创参加的疑问，我想大家都秒懂了。
其实在看片之前，早就有了心理准备，这样一部耗时甚长的电影，映前没有宣传没有跑场，只靠着黎明和高圆圆的脸、贩卖怀旧情绪，以及那几个”中国版教父“的字样来拉拢人，显然是对成片质量的严重不自信，或者是抱着一点侥幸心理想在如今膨胀的电影市场中分一杯羹，于是把这个应该是烂尾了的电影项目推向观众，所以我本身并没有抱期待。
然而却是超出我的预期了。
观看本片是一次挺奇妙的经历，要知道我前些天看《碟中谍5》时因为当天较为疲惫，结果差点睡着。而这次也是上了一天课，中午也没休息，身体疲乏，然而整个观影过程中我却精神抖擞、毫无困意，因为全片几乎笑点不断，甚至同学们多次鼓掌，完全成了一部喜剧片，就像当年抱着看恐怖片的心态去看《群尸玩过界》，结果发现是一部恶趣味十足、番茄酱泛滥的爆笑喜剧。从一开始经典音乐响起时观众席里就有些许笑声，随着一个类似于《雨果》的开场长镜头以及一声突兀的枪响、虚假的追车镜头后，本片进入到一种如神的节奏与叙事中，不论是摄影、剪辑、动作、台词与表演都已入化境，接下来容许我小小地分析（笔记没有做细，只在手机上简单记录，所以个别细节会有疏漏，如有出入，望担待），因为实在是有写点东西的冲动。
整个片子于我而言，最匪夷所思的是它的剪辑问题，不只是局部的画面剪接，更包括一种宏观的编排。我也倾向于说本片无剪辑，因为你从中几乎看不到剪辑所制造的魅力。①就单个场景来说，比如在海边时黎明与姚星彤的对话，漫长的正面单一全景，偶而切换到侧面中景，再配以冗长无聊的台词，演员之间也没有任何反应交流，于是学生们都憋不住地笑了。此类例子在之后的对话场景中频繁出现，还如夜总会里高圆圆与马天宇的对话，以及一个手术室场景、片尾还有一个黎明的几乎定格的漫长中景镜头等等，都让人深感无趣，甚至想大喊一声：导演，咱切一下行不？！本身影片就很单薄，摄影机还不舍得换个角度多来些素材以加强视觉节奏，哪怕来一些常规的正反打也好啊，你又不是牛逼的小津、侯导、贾科长，玩儿纪实美学啊！②再说一下场景之间。四个字：极其跳脱，本片的场景切换形象生动地诠释了一个中国成语：静如处子，动若脱兔。感觉犹如过山车，前一刻安静（其实是沉闷），马上接入激烈的画面，然后又突然重回沉闷，有时候还会无缘无故的出现一个空镜头，对于段落转场，导演固执的一直使用黑场过渡与字幕交待，于是整个影片看起来就像是东一榔头西一棒子，这边踩一脚，那边跺一下，游山玩水，说说他，说说她，让后把某某放下就不管了，直到最后再把某某拉回来，反正就是不去讲一个紧凑完整的故事，于是本片的男女主角—许文强与冯程程，自始至终我们看不到任何紧密关联，两人的对戏也感觉不到她们之间的化学反应，甚至许文强到了后段直接躺床上不下来了，直接让小弟去干（我猜肯定是黎天王自己也受不了这片的编导水平了，于是请求让自己少演一些戏份吧，免得被黑的太惨。。可惜，黑，还是免不了的。黎天王今年已经演了一部《杨贵妃》了，再次应征了那句话：没有最烂，只有更烂。）
除了剪辑问题，其他部分我就不详述了，那些没有必要的环绕镜头、毫无含量的说教的台词，表现动作场面时让人无语的慢镜头画面，知道导演你是想学佩金法、吴宇森，可挪用的也太渣了，不只看不清动作，也没有美感啊。还有同一个场面要重复三遍的做法也让人印象深刻，开篇不久的汽车追逐就用了让车疾速地在地上划出车痕，一辆驶过打个半圈，两辆驶过打个半圈，三辆驶过又打同样的半圈。。黑白两方做火拼前准备时，对着电话连说了三遍”带上兄弟“。。导演你是意识到了”艺术的重复“的价值，可也得艺术点儿啊，不能只重复吧。至于表演，就不去黑了，演员都是好演员，可没用好，不能是他们的错，中国是导演中心制，所以演员的表现与导演的引导与调教是分不开，所以不再多说。
很长时间没有这样冲动地去评一部电影了，也根本不算是评论，而属于看后一时兴奋按不住，不表达不痛快（把那么多人聚在一块，本应是看个好片，结果成了狂欢，亏了），因此也就主观性非常强烈，语无伦次、想到哪写到哪了。敲得差不多了，对这部电影也就没有什么留恋与兴趣了，就此翻篇。如果该片有希望进入影院，应该会一日游吧，但是谁又说的准呢，本身处在一个捉摸不定的时代，或许会成为一部《富春山居图》一样的现象级烂片呢？，但我想，可能性—微乎其微。
还是期待10月底贾樟柯携《山河故人》空降校园吧，这才是我们期待的电影点映活动。
《君子道：上海滩后传》影评(五)：等你重回大银幕
很多年前就听说过《君子道》这部电影，那时候《大上海》还没有上映，最近看到新闻爆料说《大上海》抄袭了《君子道》，对此我深信不疑。这部片子很传奇，当年写《上海滩》的编剧是一个从未有过编剧经验的人，如今这部《君子道》也是这个情况。所以非常期待这部电影，因为在里面我不会再看到熟稔观众心理的编剧挖好的一个又一个的“坑”，不会再看到纯熟的套路技巧，更多会看到一部诚诚恳恳的作品，导演肯定有很多东西想要表达，只不过借了电影的外衣而已。
仔细了解了一下这部电影，貌似都是一方出资在做，没有多方投资的迹象，我们可以管这个叫“独立电影”么？因为它可以不用听那么多投资人的意见，可以没有很多束缚，当然同时它肯定是在冒险，独立做电影，做不同于这个时代的电影，那艰难想必只有导演自己知道。从这部电影的宣传来看，它似乎有些孤立无援，一些电影众星拱月热热闹闹，但真的不知道它们要表达的主题在哪里，在采访里导演也说，他放弃了很多资源，没有八卦，没有狗血。也许就像这部电影海报里说的那样：人生皆是选择！
这部电影我等了很多年，它本来应该10.3上映，但是因为排片的尴尬，它退出了十一档，我相信，它很快就会重回大银幕了，而且一定不会让我失望。
《君子道：上海滩后传》影评(六)：八载辛劳为谁忙——专访《君子道》导演
君子道若水：电影《君子道》导演、编剧。
九月三十日晚，电影《君子道》在中国传媒大学点映，电影以它独特的剧情和剪辑在网上引发热议，本报记者迅速联系到君子道若水，并在十月十日下午在大书房进行专访。（采访前君子道对外公布的导演和编剧名字均为君子道若水，网络上也几乎搜索不到任何关于导演的图像影音材料，本次采访中导演亦不愿透露名字，不允许拍照录影，十分低调）
做电影，精雕细刻
君子道点映后，观众反响颇多，观点出现两极化，不少影评言辞犀利，导演此次前来受访也开门见山：“希望和大家开诚布公地聊一聊，看看是不是有这么多问题真存在，该吐的槽都吐尽，希望今天能有代表来提一些实际的问题，而不只是扣帽子。我之所以选择传媒大学点映也是出于这个原因，传媒的学生对影像的感知是非常敏感的甚至是挑剔的，能提出切实的建议或者批评。”
“作死”实属无奈？
“你这不是作死吗？”，这句台词成为众多观众吐槽的焦点，对此，导演无奈地解释道：“剧中的工人是旅顺人，这是一句普通的东北话，现在却变成了网络语言。电影剧本是2008年写的，而拍完这场戏也才2010年，那个时候这还不是网络语言，如果当时是的话，一定会回避，这真的是一个巧合。”
“你又瘦了”背后的故事
凤骁除掉丁力后，小海去办公室找她，凤骁说了句“你又瘦了”，这句看似突兀的话，却是导演的匠心独运：“许文强回上海之后交代的凤骁和小海暧昧不清的关系，凤骁为救小海不惜与日本人对抗，凤骁喜欢小海是显而易见的，所以‘你又瘦了，是不是很艰苦，不如我们一起……’是紧张惊险中难得的真情流露。”
其实，蕴含深意的情节不止这一处，如冯程程和许文强最终没有走到一起，导演称，如果我们的电影不叫做君子道，或者说背弃了基本的价值观，那么我完全可以让他们走到一起，但是如果放在现实生活中想一想，谁都迈不过那道坎，毕竟许文强杀了冯程程的父亲。所以说不管多刻骨铭心冯程程都要走，不管多艰难许文强都会去追。还有许去救冯的那场戏，当许提出要端了日本人的船后，一个人说你们在作死吗，许随后将其杀掉，许多人对此表示不理解，但是按照导演的观点，这是一场精神的战役，被欺负的家门口了还说这种话的男人胆小懦弱，没有骨气，是汉奸心里的一种，不清除他，就可能动摇其他人的勇气，在国难当头时这是很现实的问题。
此外，相较于《上海滩》，导演说：“最大的不同便是对历史的处理，大量字幕也是是为了帮助观众去理解那段历史，感情与历史共沉浮，从而营造出史诗的效果，可能会略显传统和老套，可能不够有爆点，不够吸引眼球，但是我有自己的原则，我不做流水线电影，不生拉硬拽，不做商业娱乐片，不为票房折腰。”
延期为做宣传
导演放弃了很多宣传炒作的机会，就连电影海报也如他本身一样低调，但是即便低调，贴在校园里它还是能迅速抓住我们的眼球。海报上扬起的风沙代表传播，中规中矩的字体，人物意味深长的造型，让图片有颗粒状质感，这些着实花了导演不少功夫。导演自豪地说道：“我们的海报可以做的冲击力十足，噱头十足，但是我们不想那样做，我们不想把观众骗进影院，它没有《寻龙诀》的炫目，没有《黄金年代》的唯美，但是它真诚而厚重，‘经典，凄美，一部传统电影献给情怀’，这确实是一部传统电影，唯美的音乐，经典深刻的主题，没有花哨的剪辑,这些都与海报的风格高度一致。”
“不管你们提出什么样的问题都问不倒我”，导演这样说道，“可能我说的有点绝对，但是可以说电影里的每个镜头都是经过反复推敲的，每一帧都是下了功夫的，都是没有水的，不然我们八年磨什么呢？”八年的坚持与艰辛，个中滋味只有导演一人知晓，然而，一些观众娱乐性的观影态度，一些不负责任的影评人的狂轰滥炸难免让导演沮丧，尽管如此，导演仍旧觉得一些长评提出的见解独到而深刻，他真挚地希望可以和长评的作者聊一聊，这次没有机会，导演十分遗憾。拍摄影片就像雕琢一件艺术品，导演坚持着自己的原则，自己的风格，尽管付出的辛劳鲜有人认可，他无怨无悔。导演还不忘听取他人意见，互取短长。这些对电影人来说都是难能可贵的。
重文化，公心布道
当我们问及导演是否算是一个有使命感的文化人，导演十分谦逊：“我并不算严格意义上的文化人，因为我并不是以文化为业。只是有的时候有点为公的心，想发一发言，我承认我是一个有钱有闲的人，我也喜欢吃喝玩乐，但我也想哪怕做一点点对社会有意义的事情，并不是要求大家都做孔繁森焦裕禄一心为公，但我们也不能只是为自己活着。”导演想借上海滩这个载体向观众传达君子之道，希望让这种有所为有所不为的思想在现实生活中有所映射。尽管不是公共知识分子，他却有着公共知识分子的情怀和使命感，想尽己所能去向公众传达正确的价值观，告诉大家在大是大非面前应当如何选择，以及如何去理解和传承传统文化。这些问题或许早已被我们抛在脑后不屑一顾，殊不知，这些却是小至个人，大至社会不断发展进步的不竭动力。
电影中有这样一句台词，“要小孩子只知道玩乐和要糖果”，这句话是非常有现实意义的，导演语重心长地说：“你们是大学生，可以消费轻松娱乐的快餐文化，但也要有看书的能力，在面对有情怀的电影时先不要带着偏见，要带着求知的态度，有带入感地去欣赏，真正融入电影的气氛中。很多人看导演的光环，看演员的阵容，看一边倒的评论，有了先入为主的观念，就很难对电影有深层次的理解，如果我们能够静下心来，无论是一部电影还是一本书，我们都能从中学到一些宝贵的经验道理，提升自己的能力和品位，或许能体验到不一样的人生。”静下心来去体味，去学习
导演还以自身为例，当他第一次看辛德勒的名单时，和大多数人一样难免觉得枯燥乏味，但是后来他决定静下心来细细品味这部电影，结果受到了非常大的震撼，辛德勒最后拿着那个胸针哭，那种感触无法言说，一个小胸针可以换两条人命啊，为什么要留着它呢。救一人命等于救全人类。但这种感触需要你全情投入，一丝一毫的不留神都可能让你离影片的真正高度远了一点点。
导演坦言：“君子道并不是我的灵感，这是前人智慧的结晶。对于如孔孟，老庄这样的传统文化，我们要心怀敬畏，要努力挖掘其中精髓，去理解，去信仰，去传承。”导演强烈地呼吁这样单纯而同一的信仰。而现如今，众多成功人士发表的各种做人做事的学问，大都是学得一二前人的智慧之后披上了自己的外套，再加上媒体的宣传，炒作，神乎其神成为一种新的“智慧”，而这些所谓新的智慧多到让人无所适从，这种浮躁的文化氛围，在一定程度上亵渎了传统文化，无利于文化传播与发展。
对外界盛传的“以中国版教父自居，大言不惭”的言论，导演道：“并不是这部影片和教父有什么雷同，只是某些原则和气氛有相似之处，宣传队伍才想出这个代名词以强调影片气氛，这一点我是认同的！”
“你们将来是搞传播的，会对大众产生很多影响，当你们真正沉下心来学习，体会，学到了真正属于自己的知识，有了更高远的视野，更深刻的思想，与人交流时会更有自信，更有风范，提升自己的同时，也成为了一个合格的传播者，为社会贡献了一点力量。这是多么美好的一件事啊，如果我们克服思维的惰性，便可收获如此宝贵的财富。”采访最后，导演如是说道。
光影流淌，八载辛劳，一个刚强倔强的北方男人，一个低调而温情的的电影人，一个有公心的布道者。采访中我们感受到了导演最真挚的情感流露，他的认真自信，他的信仰原则，的确需要一些电影人去仰望。他的谆谆教导让我们受益颇多，为我们带来了一场精神的饕餮盛宴，而这部凝结了八年心血的电影公映后反响如何，就让时间来证明。
（以上来自中传《传媒工科生》）
《君子道：上海滩后传》影评(七)：上善若水，厚德载物——君子道
从1500报看完《君子道》出来，听到大家对剪辑的狂吐槽，看的过程中一阵阵狂笑，而我总是get不到笑点。我甚至还嗅出了《戈雅之灵》的味道，很沉重，人无法去跟时代抗争，命运如同一只蚂蚁随着时代这条大河波涛汹涌。
我个人很喜欢君子道这个名字，脑子里第一反应就是上善若水，厚德载物这句话，我觉得这就是君子的本质，放到现代来讲，依然通用，所以我也渐渐理解为什么把它作为清华的校训，这是一种很高的人生境界，它是人对自我的更高要求，就像许文强说的大义——有所为有所不为。看过电影的人都对这句话刻骨铭心，可是谁又能真正做的有所为有所不为呢？战争年代，有的人尚且不顾国家命运个人尊严去卖国求荣，而自己却并不觉得可耻，“我们好不容易过上了人上人的生活不好吗”丁力如此宽慰老母亲。到现代，类似的事情不是依旧有很多吗？这其实是一种价值观的缺失，尤其在我们这个经济飞速发展的时代，成功的评价总是以有钱有地位作为唯一的尺度，而为了名利的争夺可以不顾道义，可以六亲不认。有人的地方就会有江湖，有江湖的地方就会有君子，更会有小人。
在君子道里，许文强最大的心愿就是可以和程程安个家，这么普通的心愿却无法完成，这何尝不是人生最大的领悟？人生有很多无奈，也终究会留很多遗憾，经历的越多，越是明白想要的是最简单的踏实，最真实的幸福，这就让我想起一个故事，说一个拥有超级豪宅的富翁夜夜宿醉街头，有人问他为什么不回家，他说我没有家，那不过是我的房子。房子的大小不会是衡量家是否温暖的尺度，而我们最终要追逐的是内心的满足，内心踏实的幸福感。
在大灾大难面前最容易看出人性，最能体现人的渺小，无论是人为的战争或是天灾带来的人祸，都是让我们去反思历史，反思自己，《君子道》里有句台词说，战争是国家的事，但人不能是禽兽。其实每个人都是独立思考的个体，在这部电影里处处体现每个人的观点，孩子有对学外文是否有好处的认知，许文强对道义的认知，丁力对金钱地位的认知等等，观点的认知受外界环境影响很大，而自己的内因则更重要，同样是祥叔的女儿，一个天真如孩童，一个心狠手辣如蛇蝎，这就是鲜明的对比，更是人性的体现，人之初是善是恶都不重要，重要的是你自己在成长过程中的领悟与改变。
我看过很多电影，烧脑子的，美哭的，变态的等等，评价一部电影也有很多角度，而我觉得值得回味的都是好电影，每看一部电影，我都会把自己深深带入，去感受电影里的人生，体会他们的感受，当然这并不是单纯的去关注剧情，关注剧情你更多的是以局外人的身份去看待，而带入是在体会不同的人生不同的命运，而这些会让你更珍惜现在的生活，更明白自己想要去干什么。
（以上评论来自中传点映场）
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《君子道：上海滩后传》影评(八)：一部烂片的自我修养
《君子道》太拼惹，这才是用绳命拍摄喜剧啊！
有关烂片这种事情，本来是见仁见智的，甲之砒霜乙之蜜糖嘛，你不爱吃臭豆腐，就说臭豆腐不好吃，这样做是不对的。
国内著名玛丽苏电影《何以笙箫默》，全体男性观众都觉得很无聊，却把女生们看得内牛满面，这种电影当然不能算严格意义上的烂片。
真正的烂片，应该超越一切高级趣味、人群、种族、喜好，以及所有的标签，大家觉得烂才是真的烂。
所以当俺看到《君子道》的时候，突然为2015年的所有烂片感到欣慰：哎呀妈呀，今年烂片中的爆款，终于找到您了。
什么不是烂片？
要知道什么是烂片，首先要知道什么不是烂片。
如果人生活得够久，就该知道烂片和人生一样，是一个动态的过程。白衣青春、锦衣年华、高山流水，往往是烂片公映前的造型，当然这些迟早都灰飞烟灭，只不过有些是被时光掳去的，有些是被观众唾沫淹出来的。所以真烂片，应该经得起岁月洗礼，一朝烂片永志不改。
所以《小时代》不是烂片，它们只是粉丝电影。对你来说那是一场风雪中的撕逼，对于粉丝来说那是青春是永恒是无法忘记。
《道士下山》不是烂片，它只是大师下山电影。你可以不喜欢下山后的所有情节，但就凭下山前李雪健老师那一场戏，至少它不会真的比《小时代》还不如，如前所说，《小时代》都不算烂片，《道士下山》就更不是了。我们也许只是对大师们要求太高，其实哪位大师不会有下山的一天？想开点就好。
《华丽上班族》更不是烂片，它只是失败的商业电影。你可以不喜欢看陈奕迅在电影里唱歌，但他至少唱得很有诚意，更不要说杜琪峰的商业勇气，他不过是在一个不适合的领域拍了一部不对的电影，但绝对不是烂片。
要成为一部真正的烂片，必须做到老少咸宜，得到人民群众一致的认可，比如说这部——《君子道》。
把烂片做到极致，就是喜剧
什么叫把烂片做到极致呢？就是像《君子道》这样，用8年时间拍一部烂片。
片子起点还是很高的，因为它有一个够嚣的前缀——《上海滩后传》。
影片一开始就是许文强在百乐门经历一场激烈的枪战过后顺利撤离案发现场，至于文强大哥为什么能够在电视剧被打得满身是洞以后毫发无伤地撤离现场，这个不是重点好吗？
然后许文强就回到上海和定力摊牌，又重伤半身不遂瘫在床上，但是照样挑拨日本人和丁力的关系，然后丁力的小弟出来几刀就捅死掉丁力哥，至于丁力为什么找这么位中年大叔味的演员来演，然后又为什么这么容易就被小弟干掉，这个也不是重点好吗？
接下来高圆圆出场了，剧情介绍是这么说的，“首次出演中性造型极具冷酷的黑帮大亨、男装丽人，一位黑衣少女心狠手辣，并且还与马天宇饰演的‘玉面杀手’上演悲情姐弟恋。”黑衣少女、玉面杀手？好吧，我啥也不说了行了吧。
总之，最后黎明就像老干部开会一样，对两个坐在对面的手下说：“君子有所为有所不为，这就是君子道。”手下频频点头。至于整部影片哪里体现出君子道了，这个也不是重点好吗？
于是整部电影就这样在不是重点中演完了。
这么说剧情虽然不是很厉害，但也算是个故事吧，但是！这部戏的制作水准实在让人惊艳到震撼！！！
程程你怎么了程程，为什么剧情突然从姚星彤演的冯程程跳跃回上海？
所有黑老大高圆圆出场的打光都是如此诡异，是在体验另一种摄影技巧吗？
还有电影中出现的各种角色造型，你确定不是从巴黎时装周直接出来的吗？要不要这么时尚时尚最时尚？虽然这里是上世纪的上海，混个黑社会也不用都穿这样吧。
可以看出，导演真的是在很认真、很努力地去拍一部《教父》，结果拍出来的是一部奇异的喜剧，整部戏都散发出一种古怪的喜感。
我不知道观众会不会认为本片拍出了中国版《教父》味道，但愿它没有侮辱目标观众的智商。对于我来说，最可怕的不是看了一部糟糕的喜剧，而是看了一部电影笑到无法自拔，但是很清楚它根本不是一部喜剧。
任何烂片做到极致，就是一部喜剧。问题在于，它能够逗笑所有观众吗？
如何分辨一部烂片
本质上来说，没有任何导演会说：来吧，我们拍一部烂片。
但是在票房井喷的势头下，无节操烂片的井喷几乎是无法避免的。这些烂片有的出自有名气、有声望的导演，有的来自于后起之秀。烂片总是要拍的，只是有些人会从哪里跌倒就从哪里爬起，还有些人会从哪里跌倒就在哪里卧倒，而且再也不打算起来了。
对于观众来说，当你看完一部烂片再吐槽是件人世间最无奈的事情——当然，看电影为吐槽的除外。否则就必须根据一部电影上映前的细枝末节去判断一部烂片。
在这方面，《君子道》为我们提供了良心示范。
烂尾迹象一：延期。当然了，王家卫的电影也经常延期，可是并不是每个导演都是王家卫，对于焦虑无比的投资人来说，多一分钟晚煞科就多一分钟的钱，如果不是实在吐槽无力是绝对不会纵容导演无限期拖延的。像《君子道》这样延期八年，相信我，绝对不是好兆头。
烂尾迹象二：重拍。在《君子道》的宣传物料中，大量出现了这样的表述：“为了务求完美，导演甚至在初剪时，废掉了许多拍完的镜头，以至于不得不数度建组、数度再拍，众多演职人员辛苦异常，‘天王’直言，‘教父式’太难演了”。且不说“教父式”是个什么奇葩的表演要求，数度建组、数度再拍这种事情，绝对不是什么值得炫耀的事情好吗？
烂尾迹象三：导演闻所未闻。《君子道》导演的官方署名是：君子道若水。这个无比清楚的化名大概应该是“君子之道，上善若水”的意思。但是，一部投资巨大的电影导演至今神秘到没人听说，这样真！的！好！吗！
烂尾迹象四：没有点映场。相信我，移动互联网时代是媒体分散、去中心化的时代，影片的传播主要就是靠口碑，有底气的电影是绝对不会放弃点映场这个争取自来水的机会的。像《君子道》这样上映前还如此低调、连媒体场都不设的电影，绝对不只是低调的奢华好吗？
烂片的坏时代，观众的好时代
《君子道》会成为另一部《富春山居图》吗？
不会。因为烂片营销的喜剧时代已经过去了。
烂片营销，整体思路，就是片方在宣传上反而“借势”各种“恶评”，打出“欢乐吐槽”的概念，刻意营造“负面谈资”，但是范爷《杨贵妃》的票房失利证明，公众也不是那么好忽悠的，烂片营销刚刚开始，就已经开到荼蘼。
那么，《君子道》有可能打着中国版《教父》、《上海滩》后传的名号圈钱吗？如果是十年前，当然可以，但现在是2015年，这个时代有个东西叫朋友圈。
如果说在社交媒体尚不发达的时代，用户口碑从发酵到爆发，这中间的时间还足以制造一种信息不对称，从而帮助烂片蒙混过关。那么在移动互联网时代，烂片只有一天的抢钱时间。随后影片口碑就被传遍全国，任何烂片的票房注定出现断崖式下跌——比如《恋爱大作战》。
由此说来，《君子道》的票房前景几乎是可以预期的，这部神一样的喜剧烂片，出现在这个苍狼般的秋天里，用八年的往事作纪念，带给所有来看片的观众一场满满的欢笑，退场时，观众行走在飒飒的秋风里，富足得简直想大哭一场，然后断然点开朋友圈，发出一行发自肺腑的吼声：什么鬼？
从这个意义上说，这真是一个烂片的坏时代。反之，这才真是属于观众的好时代。
《君子道：上海滩后传》影评(九)：细细想来，两年前看过这部电影的我，是有多幸运。
然后百度了一下姜老师，
………社会………
实在是社会透了。
带着东北人特有的浪漫与天真。
这部电影有多烂？
烂过逐梦娱乐圈，
烂到你都不知道这部电影，到底在说什么。
尤其让我佩服的是，姜老师明显是没受过任何专业训练的，这就让我非常佩服。
姜老师充满了想象力，敢想敢干。
毕竟我觉得我要是个想拍电影的有钱人，
还是会先弄个专业的团队，弄几个专业的编剧，
自己当制片的。
《君子道：上海滩后传》影评(十)：为这样用心坚持的导演赞一个
《君子道》（上海滩后传）是如此熟悉的IP、题材、在当下的电影环境中，导演依然坚持用传统电影的拍摄手法，在众多电影中它显得非常特别，有情怀有味道。不熟悉传统电影的人，居然把暗幕叫做PPT，真心让人觉得在当下拍一部传统电影的可贵与坚持。台湾电影大师侯孝贤在携新作《聂隐娘》走进大学演讲时，就有痛批过电影圈的“产品经理导演”每天忙着抓各种流行元素这次想10亿下次想20亿，在人人为票房而生的趋势下，电影变得功利市侩起来，在这样的背景下《君子道》注重的更多是电影内在的精神。好的电影不唯是票房的点钞机，更应是思想发现的开掘机。它们应该站在时代的潮头，对时代和生活的趋势与走向有洞见力和预见性。透过电影艺术形象展现出思想的深度和人文的高度，永远是电影作品闪耀历史与美学辉光的制胜因素，也应该是电影取得良好票房纪录的人间正道，为这样的导演赞一个！